Календарь Площадки Полный перечень мероприятий Зарегистрироваться
/Войти
10 июля 2017 (понедельник)
19:00
"Носорог"
Мастерская Петра Фоменко (Новая сцена)
Адрес: Набережная Тараса Шевченко, 29 (м. Кутузовская)
Сайт: http://fomenko.theatre.ru

Льготная цена 1 билета: бесплатно
Цена билета на аналогичное место в кассе: 1500 рублей

Длительность: 3 часа 20 мин

Билеты закончились

Чистенький южно-европейский городок с выбеленными солнцем стенами домов, аккуратно подстриженными деревьями, колоритными местными жителями. Жизнь течет привычно-неторопливо: из музыкального автомата льется негромкий шансон, пара джентльменов сидя за столиком в кафе ведет бесконечный разговор, мужчины флиртуют, женщины кокетничают… Размеренная жизнь вдруг нарушается сообщением о том, что в городе появился носорог…Постепенно носорогов становится все больше: в них один за другим превращаются жители маленького городка. И лишь один – слабый, безвольный субъект не поддается всеобщему «оносороживанию». 


Отзывы (10):

Полина 25 октября 2019

Насколько я фанат Пирогова, но этот спектакль не зашёл категорически.

На протяжение всего первого акта не отпускал вопрос: что я здесь делаю и что они там на сцене делают?!

оставаться на второй акт не захотелось категорически.

Делаю вывод, что не мой сюжет, Раз всем так нравится. Но по мне - бред полный. Да и ощущение, будто самим актерам уже порядком поднадоел этот спектакль. Без искры совсем всё.

Яна 05 марта 2019

С удовольствием посмотрела спектакль, актеры, визуальная составляющая - прекрасно. Опасалась, что будет сложно смотреть постановку в три с половиной часа вечером пятницы, но действие не дало отвлечься и устать. Пьесу заранее читать не стала, но сложностей не возникло - несмотря на абсурдность в сюжете, идея понятна, зритель в происходящем не теряется.

Ольга Юрьевна 22 октября 2018

• Прекрасный состав актеров театра студии Фоменко играючи рассказывает страшную историю про носорогов, в которых постепенно превращаются жители французского городка. Пьеса Йонеско- Поповски звучит очень актуально и в наше время. Время, когда все труднее оставаться просто человеком.

Ксения 09 июля 2018

Пьеса французского драматурга Эжена Ионеско, классика театрального авангарда и одного из основоположников «Театра абсурда» была написана в 1960 году и пережила множество постановок по всему миру и по сей день не потеряла актуальность.

В пьесе в аллегорической форме показано как общество подвластно определённой идеологии и «стадному чувству». Лишь считанные единицы способны разглядеть опасность и не стать «носорогом».
Жертвами «оносороживания» становятся все: будь то мужчины, или женщины, молодые, старые, богатые, бедные, начальники и подчиненные. Блестящие, остроумных диалоги высмеивают логику и рациональный подход, приводящий к абсурду: «Все кошки смертны. Сократ смертен. Следовательно, Сократ — кошка …А ведь верно, моего кота как раз и зовут Сократ… Значит, Сократ был кошкой! …Так нам сейчас доказала логика».

Единственный человек, который к финалу выбирает остаться человеком - критически мыслящий по отношению к окружающим и к себе, пьющий нонконформист Беранже. Этот одиночка внешне и внутренне не похож на остальных. Небрит, непричёсан, помят, всегда с похмелья, несерьёзен, «ни о чём не думает», на работе пассивен и вял, полон страхов и неуверенности, но именно он не сдаётся, готовый защищаться один до конца против всех, чтобы остаться «последним человеком». Именно у неудачника, каким его видит большинство, хватает внутренних интеллектуальных и душевных сил, чтобы устоять в схватке против общества и именно этот хрупкий и ранимый человек выходит из неё победителем.

Иван Поповски создал на сцене светлое, сказочно-уютное пространство, разноцветный провинциальный мир с мягким солнечным светом, ставнями, цветными скатертями, уютной европейской площадью и маленьким городским кафе. Но с первых же минут на краю сцены контрастом появляется мрачная, чёрно-белая немая троица с забинтованными лицами, издающая глухое, угрожающее рычание (не прекращающее негромко звучать из динамиков и в антракте, поднимая градус тревожности и создавая специфическую атмосферу). С течением времени присутствие тёмной, незримой силы, которую они символизируют, будет всё назойливей, явственней, отчётливее.

Главной задачей режиссёра стояло показать процесс трансформации, то, как мир людей под натиском «носорогов» превращается в мир зверей, как поддаются, психологически ломаются люди, становясь животными. Непосредственно носорогов режиссёр старается не показывать. Зрителю показаны лишь силуэты, тени, рёв, но этого оказывается вполне достаточно.

Процесс трансформации затрагивает как людей так и декорации. Церковная площадь, выворачиваясь наизнанку, предстаёт серым офисом, затем квартирой, и, напоследок, маленькой каморкой главного героя. Мир сужается вокруг Беранже.

Тема, поднятая в спектакле исключительно важна для любого общества. Оставаться собой и не изменять своим идеалам крайне важно. Видеть истину, когда «оносороживание» непрерывно идёт со всех сторон. Приятно, что «Носорог» идёт с огромным успехом на сцене «Фоменок» более 10-ти лет и, в какой-то степени, является общественным противоядием.

Марина 04 мая 2018

Спасибо за прекрасный спектакль! Сходила второй раз и, думаю, не последний.

Продуманные диалоги и монологи, достраивающийся по репликам актёров мир вокруг, впечатляющие декорации и разные истории-восприятия, которые несут в себе персонажи.

При том, что постановка задаёт важные серьёзные вопросы и заканчивается отнюдь не радостью (под всё тот же носорожий мотив) откуда-то возникает свет, восторженная радость.

 

Эстер 13 марта 2018

Спектакль понравился. Однако первый акт, на мой взгляд, был гораздо органичнее и тоньше второго. Быть может, он был чересчур неторопливым, но в каждый момент времени сцена представлялась огромным живым организмом, стройно работающим. Зрительный зал словно погружался в жизнь города, и порой не было понятно, за кем следить. на кого смотреть, потому что каждый горожанин нёс свою историю, свои переживания. Это было прекрасно! И сильно. И красиво.

Второй акт принадлежал, если не ошибаюсь, трём актёрам. И не самым сильным по подаче, как мне представляется. Исполнитель главного героя очень старался, однако показывал зрителю ровно то, что зритель должен увидеть, тогда как сцена всегда подразумевает некоторое переигрывание, помогающее достигнуть правильного восприятия зрителями. И концовка показалась не такой сильной, как в самом произведении, сумбурной и смятой. Не везде удавалось разглядеть оценку и реакцию героев.

Но всё же считаю постановку интересной. Вторую часть можно додумать для себя и увидеть желаемое и недостающее, а первая часть -- шедевр.

Полина 18 февраля 2018

Бегите! И Пирогов чудесен, и спектакль из золотого фонда!

Ольга 29 декабря 2017 Блестящая игра актеров! Очень красиво, какая постановка, как художественно, эстетично, какие декорации! Очень круто! Да, надо отдавать себе отчет в том, что это абсурдизм Ионеско. Можно ознакомиться с сюжетом предварительно. Настроиться морально, если вы не такой уж ценитель абсурдистских поворотов. Но при любом отношении к абсурдизму нельзя не отметить, что сделан этот спектакль очень и очень хорошо!
Вячеслав 01 ноября 2017 Спектакль, в целом, понравился, хотя театр абсурда ,это не совсем мое. Но идея была понятна (помогла некоторая информация об Ионеско и его пьесе). Показалось немного затянутым первое действие. После антракта все пошло динамичней. Актеры играли прекрасно, особенно понравился Кирилл Пирогов.
Алина 10 июля 2017 Как и все спектакли Ивана Поповски это эстетически очень красиво. Очень легко, весело и живо, видно, что актерам самим приятно его играть, даже при том, что премьера была довольно давно, им есть, что в него привнести - простор для жизни спектакля во времени. При этом, если знать глубокий смысл всего происходящего на сцене, спектакль начинаешь ценить еще больше