Татьяна 11 июля 2024

Этот спектакль - настоящее произведение театрального искусства! Посмотрела уже два раза и точно приду ещё! Браво!!!

Дарья 21 июня 2024

Меня сегодня у Фоменок спросили: вы опять на «Пугачева»? Сколько же можно? Реально столько, сколько будет идти этот спектакль. Он невероятный! Я уверена, я даже не сомневаюсь, что на него будут ломиться зрители. Вот дайте только срок. Дайте людям узнать об этой постановке.

Текст здесь, не просто рифмованные слова, они - сама мелодия и ритмы. Я не смотрю этот спектакль, а его слушаю, как музыку. Я в жизни по большей части концертный слушатель, чем театральный зритель. Именно поэтому я просто влюблена в эту постановку. 

Федя Малышев гениален как режиссер потому (кроме всех других причин), что он музыкант и композитор. Он поставил этот спектакль как мелодичный ряд, который нужно донести до зрителя. 

Я думаю все понимают о чем идёт речь в спектакле, который называется «Пугачев». Рассказывать как и кто играет свою роль, я не буду. Я просто советую бежать на этот спектакль, чтобы услышать, как любимые актеры проиграют вам текст, «проиграют» в смысле исполнят его как симфонию. Я советую бежать, чтобы услышать, как этот изначально сам по себе мелодичный текст Есенина упакован в музыку, ритмы и движения Федей и его командой. Это просто наслаждение!

Александр 19 июня 2024

Пугачёв

https://www.fomenki.ru/performance/pugachov/

Спектакль, в котором Фоменки, как всегда, чуть ли не первыми потрогали пульс и нерв времени. Вот, что значит — живой театр!

Появись эта постановка на сцене год назад, то, несомненно, произвела бы эффект разорвавшейся бомбы.

Как производили его тексты другого мятежника год назад, обращавшегося и к народу и к власти одновременно.

Столь же сильно напугавшего пресыщенный, ленивый, жирный, самодовольный московский бомонд, как и его предтеча, встряхнувший блестящий Петербург.

Бунтовщик Емелька, дерзнувший примерить роль убиенного, но чудом спасшегося царя Петра III…

Во все времена народ России, над которым власть ставила и ставит свои эксперименты, полагая людей за бессловесную скотину, долго терпит и копит тягучую, глухую злобу.

Злоба, которая ждёт выхода. Ненависть, которая жаждет и хочет напиться чёрною кровью врагов…

И для выхода этой злобы всегда нужен только лидер — блаженный, готовый идти до конца.
Которого память народная сохранит в ореоле мученика. Несмотря на то, что в своей отчаянной попытке противостоять злу злом — мученик ничем не отличается от мучителя.

Любит, любит кровушку русская земля…

Личность бунтовщика, мятежника Емельки Пугачёва — особенно злободневна в контексте.
Контекст — фирменная черта Фоменок.

Как и в конце XVIII века — Россия вновь вновь ведёт тяжелую войну за Причерноморье, Новороссию, Малороссию. За свое существование.

И вновь бегут из России целыми семьями народы. Как бежали от неустанных забот матушки Екатерины Второй калмыки и запорожские казаки.

И вновь просвещенный абсолютизм решается на инфернальное зло во имя благой цели.

И вновь холоп рискует примерить на себя царский кафтан…

Личность Пугачёва, вешавшего помещиков (главная опора власти Екатерины!) сразу же привлекла к себе самые пытливые и талантливые головы своего времени. Бунтарские головы.
Сам Пушкин напишет историю пугачевского бунта. Напишет вопреки сопротивлению и давлению власти на вечно опального камер-юнкера…

Найдётся ли сейчас такой поэт отчаянной смелости?

Или так и останется рефреном лишь Шевчук и его предчувствие гражданской войны?

Тексты Есенина, Башлачёва и других мятежных, мечущихся душ, сложивших песни о Емельяне Пугачёве – и заодно свои собственные буйные головушки — всё нашло отражение в разбитом зеркале истории.
Тут и Высоцкий-Хлопуша. И Егор Летов.

Спектакль пропитан ассоциациями и отсылками, как земля пропитана кровью. Не зря в нем звучит имя Михельсона, в крови утопившего русский бунт по приказу немки на престоле…

Правда и справедливость власти и народа — это ведь очень разная русская правда.

Смотреть его неподготовленному зрителю тяжело, если вообще возможно. Да и подготовленному — слушать почти 2 часа этот народный мужской стон-плач — непросто.

Но оторваться невозможно.

Ни от прекрасного сцендвижения (бегство калмыков, в котором читается бегство Ленина от царской власти, он ведь тоже бунтовщик!)

Ни от пронзительной работы художника, из 4 казачьих плетней создавшего и стены Оренбурга и клетку Емельяна.

Ни от сценографии (вознесение мученика Емельяна в клетке).

Ни от сценария и текстов. Особенно в финале, среди побитого воинства Емельки, в дыму, где уцелевшие Яицкие казаки решают предать своего атамана…

В этом спектакле нет ни единой сцены натурализма или жестокости. Но есть превращение людей в воронов (отсылка и казачьим песням о вольнице и к стихам Пушкина и Лермонтова).

Но от этого он ещё страшнее. Потому что не даёт ни одного ответа. Но подвешивает в воздухе вопросы, как Михельсон казаков.

Наступит ли когда-нибудь после самой последней войны эра милосердия?

Или всем нам так и суждено жить в бесконечном времени колокольчиков…

Татьяна 19 июня 2024

Спектакль поразил своей мощной энергией.

Очень стильно поставлено, что всегда отличает спектакли Фёдора Малышева, много оригинальных находок. Невероятно красиво пели плакальщицы и мужчины. А всё разнообразие разных звуков совершенно незабываемо, так тонко, изящно и мощно каждый звук наполняет постановку. Нет ничего лишнего. 

Ох, а эти вороны...

Прекрасная постановка, игра актеров, декорации, свет, музыка. По окончании спектакля сразу захотелось его пересмотреть, обязательно приду ещё раз! Браво!!!

Полина 17 июня 2024 Пугачёв в Фоменко страстно рекомендую!!! За последние несколько месяцев это третий спектакль в Фоменко и хочу сказать, что лучший. От и До. Несмотря на то, что была премьера, а это, как правило, большое количество ляпов, забытые реплики и некая неотработанность, весь спектакль на одном дыхании! Хочется прям кричать: ВЕРЮ! 10000000%, что это не последний и даже не предпоследний мой поход на этот спектакль.. Столько двойных смыслов, аллегорий.. Ну, либо я все себе придумала, что тоже может быть правдой.. а какова сцена с мужчинами, которые несут, прогибаясь от тяжести палок.. смысл ее ты понимаешь только в конце спектакля.. ну и вОроны.. до сих пор мурашки по коже!